Review: Underoath – Voyeurist

Por Cleo Mendes

Como banda, o Underoath sempre procurou evoluir. Embora conscientes de seu passado, eles dão igual atenção à progressão e ao desenvolvimento meticuloso de seu som. É por esta razão que eles continuaram a ter a relevância na cena mesmo com hiatos ou tempos inativos. Voyeurist é um álbum intrigante e que serpenteia constantemente.

Cleo Mendes

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Gravadora: Fearless Records
Data de lançamento:
14/01/2022

Gênero: Metalcore
País: Estados Unidos


Houve um tempo em que o Underoath poderia ter sido chamado de pioneiro nas artes sombrias do post-hardcore. Eles deixaram uma marca duradoura em muitos adolescentes com sua mistura envolvente de metalcore progressivo e catarse desenfreada. Erase Me (2018) foi seu primeiro álbum após um hiato de cinco anos, e eles foram recebidos de volta à cena de braços abertos, mesmo apesar das fortes mudanças estilísticas. Eles retornam novamente com Voyeurist, um colosso empolgante e que pode ser definitivo ao som da banda.

Como banda, o Underoath sempre procurou evoluir. Embora conscientes de seu passado, eles dão igual atenção à progressão e ao desenvolvimento meticuloso de seu som. É por esta razão que eles continuaram a ter a relevância na cena mesmo com hiatos ou tempos inativos. Voyeurist é um álbum intrigante e que serpenteia constantemente. Damn Excuses é a perfeita introdução e é exatamente o tipo de metalcore bruto e enigmático necessário para dar o pontapé inicial neste álbum. Com uma pitada de groove e amarração de impacto, leva a Hallelujah que é uma faixa mais melódica e refinada. Os vocais aqui beiram o visceral, mas mantêm uma verdadeira vantagem emotiva. As guitarras varrem e fazem uso de reverberação sutil para construir uma atmosfera verdadeiramente emotiva.

I’m Pretty Sure I’m Out Of Luck And Have No Friends começa com uma chamada de emergência do telefone não atendida tocando repetidamente – no topo de uma introdução atmosférica, quase pós-rock. É uma passagem longa que não ganha ritmo real até o minuto final, mas é um exemplo brilhante de como a banda aposta em sutis detalhes diferentes. Em um contraste impressionante, Cycle é um petardo que não perde tempo trazendo de volta o peso. Apresentando o “rapper“(?) GHOSTMane, ele rasga uma série de riffs pesados, permitindo que a bateria retome seu cenário estrondoso e se arremesse em direção a um dos colapsos mais impactantes do álbum.

(No Oasis) é uma pausa etérea no meio do álbum – um bom exemplo de quão profundo eles buscaram inspiração dentro do processo de gravação. É um trecho assombroso que quase beira o jazz noir, enquanto a bateria oscila suavemente atrás dos vocais sussurrados. A banda diria que isso é parte de seu “filtro orgânico”, sua teimosa determinação de não deixar pedra sobre pedra. Take A Breath novamente é único; maior, mais ousado e mais uma vez um capítulo bem executado no que já é claramente o segmento mais diversificado da carreira da banda. We’re All Gonna Die é escrito em linhas semelhantes antes de Numb entrar em ação com eletrônica pensativa para mais uma vez orientar o leme e mudar o curso. Aqui sintetizadores profundos fornecem um adorno delicado.

Fechando a pista, Pneumonia merece um parágrafo só para si. Esta é a faixa mais fantástica do álbum. Com mais de sete minutos de duração e em grande parte gastos em um ambiente pensativo, são necessários elementos de ambient drone e post metal para criar o tipo de música que você simplesmente não encontra em álbuns de post-hardcore. No entanto, aqui está, e à medida que o crescendo começa a crescer, prepara o palco para um final verdadeiramente fenomenal, como uma panela de pressão. O minuto final libera toda essa energia palpável e explode em uma supernova de magnitude tremendo.

O Underoath afirma que esse é seu álbum mais ambicioso e diversificado até hoje. Se qualquer coisa que é um eufemismo. Voyeurist é seu momento decisivo que pode não agradar à todos, mas vai restabelecer a banda como uma das mais prolíficas do circuito moderno, reverenciando o seu mérito artístico. Menos Underoath e mais amplo em sua abordagem. Não é para todos, mas pra mim, funcionou.

Nota final: 8/10

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