Por Lucas Santos – Matéria original Kerrang!
O fato de que o Nightwish está voltando com um novo álbum conceitual do Human :I: Nature nos faz lembrar que Tuomas Holopainen lançou um dos álbuns conceituais mais bizarros de todos os tempos. E nem estamos falando sobre o bizarro vôo de fantasia que foi o crossover de álbuns/filmes da banda, Imaginaerum lançado em 2010.
Exploramos alguns dos álbuns conceituais mais interessantes. Aqui estão 14 registros conceituais alucinantes que são incríveis, incrivelmente imaginativos, simplesmente loucos ou uma combinação dos três…
TUOMAS HOLOPAINEN – MUSIC INSPIRED BY THE LIFE AND TIMES OF SCROOGE (2014)
Sim, este é o único. O guitarrista do Nightwish mergulha profundamente na história do Tio Patinhas – não na mente original dos personagens de Dickens, mas em Tio Patinhas. O personagem da Disney. Tio do Pato Donald. Um pato de desenho animado. (rs)
“Quando você é artista, escreve sobre coisas que realmente o inspiram“, disse ele a Kerrang! alguns anos atrás. “É uma das minhas séries de livros favoritas e a ideia era tão absurda que eu apenas tive que perceber. Acho que pode ser a primeira vez que as graphic novels são gravadas, mas sempre que as leio, minha cabeça está sempre cheia de música. ”
BOLT THROWER – REALM OF CHAOS: SLAVES TO DARKNESS (1989)
Um brutal álbum britânico de death metal baseado no folclore do jogo de guerra de ficção científica Warhammer 40K chega perto. A história diz que os integrantes do Bolt Thrower eram grandes nerd de jogos e o dono da Games Workshop era um grande fã de metal, então uma colaboração parecia inevitável. A banda estava preparada para assinar com uma gravadora pertencente à Games Workshop, que lhes forneceria cenários com o tema Warhammer, mas a empresa mudou de mãos antes que acontecesse.
GLORYHAMMER – SPACE 1992: RISE OF THE CHAOS WIZARDS (2015)
O que você faz se a sua banda principal com temas de piratas não for absurda o suficiente? Se você é o vocalista do Alestorm, Christopher Bowes, se reinventa como o terrível mago Zargothrax e inicia uma nova banda conceitual de fantasia/ficção científica chamada Gloryhammer. Seus três álbuns seguiram uma única história louca, repleta de reis, duendes, unicórnios do caos e anões astrais furiosos de Aberdeen. Me parece correto.
CHRISTOPHER LEE – CHARLEMAGNE: BY THE SWORD AND THE CROSS (2010)
Existe algum ser humano mais legal que Christopher Lee? Ele interpretou Drácula, Saruman e Conde Dookan. Ele foi um vilão de James Bond (Scaramanga em The Man With The Golden Gun) e, na vida real, serviu no ramo de operações especiais da Royal Air Force durante a Segunda Guerra Mundial. Ele também encontrou tempo para gravar um par de álbuns de metal que registravam a ascensão e queda do Imperador Carlos Magno, dos quais este foi o primeiro. Uma verdadeira lenda.
IRON MAIDEN – SEVENTH SON OF A SEVENTH SON (1988)
O único álbum conceitual completo do Iron Maiden os viu no auge de seus poderes criativos e continua sendo um clássico do metal de todos os tempos. A história gira em torno de um garoto com poderes sobrenaturais – o sétimo filho de um sétimo filho é um personagem recorrente em contos religiosos e folclore.
“É uma história clássica do bem contra o mal, apenas sem garantias de que são os mocinhos que acabam passando“, disse o vocalista Bruce Dickinson. “Nenhum de nós passa a vida cheirando a rosas em todos os lugares que vamos; tudo é uma batalha constante para tentar manter a sanidade, para cortar toda a besteira que fica no nosso caminho.”
GREEN DAY – AMERICAN IDIOT (2004)
É uma disputa de qual álbum conceitual teve maior impacto no pop punk – o American Idiot do Green Day ou o The Black Parade do My Chemical Romance, que se seguiu alguns anos depois. Isso rejuvenesceu a carreira do trio de Berkeley – além de ser um retrato de dissidência e insatisfação que definia a era – traçando uma linha entre o político e o pessoal, centrado no anti-herói da classe trabalhadora Jesus Of Suburbia. Também foi transformado em musical da Broadway pouco tempo depois.
ICE NINE KILLS – EVERY TRICK IN THE BOOK (2015)
Esse álbum não apresenta uma única história, mas segue um conceito central, com cada música sendo baseada em uma peça de literatura. Existe um horror definitivo que se assemelha a Dracula, O Exorcista e Carrie, mas o Ice Nine Kills também aborda gente como a Animal Farm de George Orwell e Romeo & Juliet de Shakespeare.
BETWEEN THE BURIED AND ME – THE PARALLAX II: FUTURE SEQUENCE (2012)
Muitas bandas se inspiraram na ficção científica, mas poucas o fizeram com a mesma desenvoltura e complexidade alucinantes que o Between The Buried And Me. Este álbum continuou a história do EP The Parallax: Hypersleep Dialogues e, embora seja muito abstrato para resumir em um parágrafo, segue dois personagens que acabam sendo os lados de um único protagonista enquanto ponderam sua existência, a morte de planetas e talvez toda a humanidade. Profundo.
QUEENSRŸCHE – OPERATION: MINDCRIME (1988)
Todas as bandas de metal das últimas três décadas que exploraram o reino da ficção científica ficam devendo aos pioneiros do Queensrÿche por essa peça inicial e conceitual do progressivo. Como a maioria dos melhores livros de ficção científica, ela reflete preocupações contemporâneas e lida com temas como vício, corrupção e desconexão política, tudo através do envolvimento da protagonista Nikki em um grupo assassino de revolucionários.
INSOMNIUM – WINTER’S GATE (2016)
Este não é o único álbum conceitual sobre Vikings por aí. Blood On Ice do Bathory, Jomsviking do Amon Amarth e o The Varangian Way do Turisas são todos épicos, mas ficamos com o clássico sombrio do Insomnium por dois motivos. Em primeiro lugar, conta a história de um grupo de guerreiros encontrando forças sobrenaturais em uma jornada mítica por uma única trilha magnífica de 40 minutos – embora tenha sido dividida em vários pedaços sangrentos para serviços de streaming. Em segundo lugar, é acompanhado por uma novela convincente do baixista/vocalista Niilo Sevänen, que, junto com a obra de arte, cria uma profundidade maravilhosamente completa.
ALICE COOPER – FROM THE INSIDE (1978)
O rei do Shock Rock Alice Cooper fez vários álbuns conceituais. Welcome To My Nightmare pode ser musicalmente melhor, mas a história por trás de From The Inside é a mais interessante. Alice escreveu durante e depois de sua estadia em um sanatório de Nova York devido ao alcoolismo e outras questões, com cada música supostamente baseada em sua própria experiência ou em um preso da vida real que ele conheceu por dentro.
ARMOR FOR SLEEP – WHAT TO DO WHEN YOU ARE DEAD (2005)
Um álbum conceitual emo de meados dos anos 2000 meditando sobre o assunto da morte? Me parece familiar. No entanto, o segundo álbum do Armour For Sleep surgiu um ano antes do The Black Parade, do MCR, e os dois têm abordagens muito diferentes. What To Do When You Are Dead segue o suicídio do protagonista em sua jornada pela vida após a morte, enquanto ele passa pelos cinco estágios da dor.
MARILYN MANSON – HOLY WOOD (IN THE SHADOW OF THE VALLEY OF DEATH) (2000)
Muitos dos conceitos nesta lista são construídos sobre o fantástico e o fabuloso. A parábola moderna complicada de Marilyn Manson era semi-autobiográfica e muito enraizada na América pós-colombiana da virada do século, embora com tudo torcido para extremos ainda mais grotescos. Parte de um tríptico inverso, com Mechanical Animals e Antichrist Superstar servindo como prequels, ele lida com questões como cultura de armas, comercialismo e o culto à celebridade no estilo único de Manson.
SABBAT – DREAMWEAVER (REFLECTIONS OF OUR YESTERDAYS) (1989)
O Reino Unido não produziu muitas grandes bandas de thrash no auge do gênero, mas gerou uma das melhores. O Sabbat era esperto, agressivo e sempre deliciosamente estranho. Ou possivelmente esquisito, já que este álbum foi baseado principalmente em The Way Of Wyrd: Contos de um Feiticeiro Anglo-Saxão, um livro do psicólogo Brian Bates. Seguiu um rastro do misticismo paganístico de um missionário chamado Wat Brand viajando pela Inglaterra pré-cristã.